2016. február 27., szombat

Deadpool
(Avagy a "gyilkos" humorú szájhős)



      A Fox dolgozói nagy fába vágták a fejszéjüket. Ugyanis egy olyan merész filmmel rukkoltak elő, mely vagy bukik vagy óriási sikert arat. A siker elérésének érdekében garanciaként közrejátszhatott, hogy egy közkedvelt Marvel szuperhőst visznek vászonra, ám a stílus, amellyel a karakter történetét megjelenítik, cseppet sem jelenthetett akkora megnyugvást a téren, hogy mennyire lesznek befogadóak a nézők.
    Ez cseppet sem egy szokványos szuperhős film, már ha az elmúlt idők ilyen zsánerben bemutatott mozijait nézzük. Durva, erőszakos, gúnyolódó, káromkodó egy film ez, mondhatni nem túlságosan gyerekbarát (attól eltekintve, hogy a főhősnek Hello Kitty-s táskája van), nem véletlenül kapta meg Amerikában az R-korhatáros besorolást, mely ugyebár a (kis)kamaszok teljes körű kizárást jelenti. Szerencsére hazánkban "csak" 16-os karikát kapott, ( nálunk nem is nézik olyan szigorúan), mindenesetre beültem rá. És el kell, hogy mondjam a végeredmény maga a felhőtlen szórakozás.

   

   Nem véletlenül vállalták be a készítők ezt a cseppet sem anti-agresszív előadásmódot, ugyanis bizonyára felismerték, hogy a sok évnyi törünk-zúzunk, robbantunk, robotokkal táncolunk filmek sokaságából ki kell törni, és el kell, hogy mondjam jól tették. Már a Bosszúállók 2 sem nyújtott nekem akkora élvezetet, mint például az első része, és szerintem ezzel sokan így vannak. Ugyanis bárhogy is nézzük, a látvány már nem elég, és a "Néhai bárány" jellegű poénok sem teszik sokkal szórakoztatóbbá az ilyen jellegű filmeket. 
   Így tehát nagyon is jó ötlet volt, hogy megismertették velünk ezt a karaktert, mert egy teljesen új érzést adott számomra és véleményem szerint a legtöbb nézőnek is a szuperhősös filmek terén.

   A Deadpool külön érdekessége, hogy ugyebár a karakter áttöri a "negyedik falat"(=a szereplő tud róla, hogy egy filmben van, kiszól a nézőtérre), és ami még jobb az egészben, hogy ezt megfelelő mértékben használja fel. Lehetett volna ez egy afféle megnyilvánulása a mozinak, mint egy "Dóra a felfedező" résznek, tehát szinte folyamatosan is beszélhetett volna hozzánk, de nem tette, és ezzel tökéletesen kicentizte azt a szórakoztatási határt, ahol még kellemes élményeket szerezhetünk, sőt az igazán váratlan kiszólásokkal és beszédjelleggel teljesen közeli "kapcsolatot" teremt a nézőkkel.
    A laza stílust, melyet a film diktál, a pofás beszólások, a badass zenék és nézőpontok növelik, de az biztos, hogy a főműsort maga a főszereplő Deadpool szolgálja.
    A szóhasználatával, a szinte már South park jellegű őszinteségével, a különböző filmek, személyek kifigurázó ironizálásával, de leginkább maga a karakter összetett jellemének bemutatásával, egy olyan komplett hőst kapunk, aki valamelyik adottságával, legyen az az ereje, vagy a humora biztosan belopja magát a szívünkbe (szemünket könny, vakbelünket leállíthatatlan röhögés lepi el).

   A film akciójeleneteit nézve pedig éppen, azért kapunk újat, mivel a realisztikussága(ezzel arra célzok, hogy ha valakit fejen lőnek, az igen is vérezni fog) mellett nem fél bemutatni, vagy megriadni semmiféle obszcén, vagy éppen brutalitást tartalmazó résztől sem.
   

   A másik fontos tapasztalat, hogy a játékidő szinte nyúlfaroknyinak tűnhet, melynek okát abban látom, hogy maga a cselekményszál párhuzamosan vonul előre az eredetsztorival, így kissé hamiskás képet alkotva magának a központi történet idejének a lejátszódásáról (mondhatni elvesztjük az időérzékünket).

   Végezetül azzal zárnám mondandómat, hogy erre a mozira már csak a Marvel atyjának, Stan Lee-nek a cameojáért is megérte beülni, de természetesen a fő attrakciót a szarkasztikus humorú Deadpool szolgálja, és ezek után bátran merem állítani, hogy ez az elmúlt évek egyik legjobb szuperhős filmje...Egy utó tanácsot azért had adjak: -Amennyiben moziban néznétek, előtte mindenféleképpen próbáljatok meg olyan taxit hívni, amelynek indiai a sofőrje...    

IMDB:   8,5

2016. február 26., péntek

A tenger szívében
(Avagy film Moby Dick-ről, Chris Hemsworth személyi edzőjéről)




  Mindig is nagyobb érdeklődést váltanak ki belőlem azok a filmek, amelyek történeteinek alapját egy fiktív mű vagy éppen legenda szolgálja. Esetünkben a cím tartalma mögött egy Moby Dick nevű óriás bálna áll, aki az 1800-as évek elején megtámadta, és ezzel felforgatta az Essex nevezetű hajó legénységének az életét.
   Filmünk fölött Ron Howard (Apollo 13, Csodálatos elme) rendező babéroskodhatott, a végeredmény pedig maga a megtestesült élmény.

   Számomra nagyon sokat jelentenek az efféle mozikban a kosztümök, a hajók szinte már mérnöki kidolgozottságú részletességei, valamint a színek használata, ugyanis ha minden tényező adott, egy roppant otthonos atmoszférikájú történetben lehet részem, és ez jó, elvégre ez szolgálja maga a tényt, hogy bele tudjuk-e magunkat élni a filmbe.
   A két cselekményszálon futó történet, párhuzamosan mutatja be számunkra a jelent, valamint a múltat, amit a kiszámíthatatlan pillanatoknál való váltások emelnek egy igazán érdekes szintre.


   Az előzetesben látottak többnyire azt sulykolják belénk, hogy ez csontig-vérig csak is akciófilm, ám rá kell, hogy ébresszek mindenkit, hogy több van ebben, mint egy-két bálnaolajtól felrobbanó halászhajó. Sokkal inkább a hősiesség, a kitartás, a rendíthetetlenség és az elszántság drámája ez a mozi, ebből adódóan rendkívülien hozza elő az emberből az érzékeny oldalát, ugyanis a mű igen csak nagy hangsúlyt fektet a nyomort, a szenvedést, az éhezést, a betegségeket és nem utolsósorban az  óceánok, tengerek megannyi veszélyét túlélő bátor matrózokra, és ennek tökéletesítésére azok a szintén csak elszánt színészek adták át magukat, akik képesek voltak egy jó nagy fogyókúrát bevállalni csak is Moby Dick kedvéért.
 Még ha elengedhetetlen is egy ilyen filmnél, nagyon sokat dob a színvonalon a megannyi érdekes kameraállás, mellyel nemet mond a hétköznapi nézőpontoknak.
   De, hogy ne csak dicsérjem a filmet, negatívumként felhoznám, hogy néha sajna túl gyorsan halad előre a cselekményszál, szerintem ezzel olykor kihagyva néhány olyan részt is, amelyekből igazán mutathattak volna egy kicsivel többet, ezzel elkerülve a hihetetlen gyorsaságú problémamegoldásokat, mindazonáltal történet szempontjából is még inkább növelhették volna a film drámaiságát.

  Összegezve a film a hibák ellenére egy maradandó alkotás, melyben a többször említett érzelmi kitörések is közrejátszanak, valamint elárulom a látvány miatt sem kell aggódni...tehát horgonyt fel és már indulhat is: A tenger szívében!!!

IMDB:   7,0

2016. február 25., csütörtök

Vakáció
(Avagy, hogy és mint ne szervezzünk kirándulást Hollywood-i film alapján)




   Én nem tudom miért, mostanában megannyi régi, kedvelt filmünket újragyártják (vagy éppen folytatják), csak azért, hogy azok a legújabb generációk igényeit kielégítsék, és szájbarágósan, olyan emlékekkel áldjanak meg minket, amik lényegében a 80-as 90-es évek filmjeinek újragondolása mai szemmel. 
   A Vakáció című film is ilyen, amelynek a régebbi részei büszkélkedhetnek népes rajongótáborokkal, maguk mögött hordozva megannyi mozis emléket, mellyel megáldották a nagyközönséget
   Mégpedig a hatodik Vakáció film sem kivitelezésében, sem értékekben való hordozásában sem viszonyítható régebbi társaihoz.
Nem mintha azok, valami filmtörténeti csodáknak számítanának, de mégis magukban hordozzák az akkori idők "esszenciáját", míg a mostani verzió sokkal inkább a modern ember hibáit, bajait, és az amerikai családokat parodizálja ki. Tehát bármely néző megállapíthatja, hogy ezt a filmet az álomgyárban nem is afféle "korszakújító" célokra szánták, de nem is egy történet újragondolásának, sokkal inkább csak egy egyszerű pop-corn, utónyári mozinak. A végeredmény legalább is erről árulkodik.

   A Grinswold család "hím vezére" Rusty (Ed Helms), hogy kissé jobban egyesítse a családi összhangot, egy kis utazásra viszi el a familiáját. Az utazás közben szembe kell nézniük egy "Walking Dead"-es kamionossal (Norman Reedus), egy igen csak felviagrázott Thorral (Chris Hemsworth), egy elszomorodott vad vízi túravezetővel (Charlie Day), egy közbiztonságot sértő családi autóval és még megannyi veszélyes és igencsak abszurd kaland tényezővel.-Lényegében ezzel az igen csak sablonos történettel állunk elébe, és inkább nem is húzom a szót e téren, már vagy 30 éve kitárgyalták ennek minden apró részletét.
 
   A vígjáték zsánerben szerencsére tényleg megállta a helyét, nem lehet e téren konkrét negatívumot felhozni. Számomra azért eléggé érezhető az amerikai családok kifigurázása, melyben az abszurditás igen csak jelen van. Megannyi szinte már fájdalmat okozó jelenet található a műben , a rendező alaposan használja a túlzást egyes, a családi életben előjövő témáknak a bemutatásakor. Leginkább a Családi üzelmek című film (2013) képei jutottak eszembe, ugyanis nagyon sok ismétlődő,  sablonos motívum jött elő ennél a filmnél, amit a fent említett moziban, szintén csak hasonló stílusban  előadtak, annyi különbséggel, hogy a Vakációban sokkal lazábban, szelídebben valósítják meg (csak hogy egyet említsek például ilyen az apa-fia kapcsolatnál előjövő megannyi baki), ezáltal sokkal emlékezetesebbé vált számomra egy-két klisés rész ebben a moziban, mint a már fent említett filmben, ugyanis sokkal jobban megtartotta az ökörködés és a humor között fekvő határt. 

   Számomra a film zenéinek a hallgatásából az jött le, hogy próbáltak minél inkább egy kissé Deja vu érzést adni, egyfajta komfortos élményt nyújtani az idősebb nézőknek, ezáltal olyan muzsikát felhasználva a filmben, melyre őseink egy-két évtizeddel ezelőtt a táncparketten ropták, vagy éppen csak ültek a mezőn egy rádióval, hallgatva a kedvenc zenéiket, ilyen utalás volt számomra: Seal-Kiss from a rose. ("Persze az is lehet, hogy szimplán csak ezt a számot húzták ki tombolán").



   Összességiben a film minden hibája (és kliséssége) ellenére, egy szerethető karakterekkel megáldott mozivá sikeredett, és mint azt már feljebb említettem szórakoztató, egy esti pop-corn kikapcsolódásnak tökéletes, de azért azt le kell szögeznem tényleg senki ne várjon eget rengető történetet, se semmi korszakújítót, csak kapcsolja ki az agyát, és nézze ezt  a sok, szinte sokkot kapott embert. Mellesleg ha egy kis kiruccanásra  vágyunk menjünk el túrázni, de semmi képen ne kövessük a filmben látottakat. Mert akkor, lehet átértékelődik bennünk mit is jelent számunkra az hogy:VAKÁCIÓ.

IMDB: 6,2






2016. február 2., kedd

Libabőr
(Avagy hidegrázás testvére...)



   Mai filmünk direktora Rob Lettermen, akinek a neve leginkább animációs gyermek mesékhez köthető, összeült Darren Lemke-vel (Turbó, Jack az óriásölő) és együtt elkészítettek egy, amolyan fantasy, családi-vígjáték, horror sablonokat felhasználó filmet, amelynek alapját a világhírű Libabőr könyvsorozat ihlette.

   A történet szerint Zach édesanyjával egy kisvárosba költözik, amelynek kimondottan nem örül, ám rögtön átformálódnak érzelmei, ugyanis megismerkedik a gyönyörű és kedves szomszéd lánnyal Hannah-val, akinek apja nem más, mint a Libabőr című bestsellersorozat titokzatos írója R.L.Stine. Stine könyveit sorjára veszik, ám vigyáznia kell a történeteiben megteremtett lényeivel, ugyanis ha nem elég óvatos, ezek a szörnyek kiszabadulnak a könyvekből a való világba, magukkal hozva a káoszt. Zach egy véletlen folytán kiszabadít egy ilyen lényt, és ezzel elkezdődnek a kalandok, főhőseinknek helyre kell hozniuk a maguk okozta hibáikat.

   A történet önmagában egész sajátos elemeket tartalmaz, így egy nagyon jó filmmel lenne dolgunk. Kár, hogy a kivitelezésről már nem mondhatom el ugyanezt.

   A gond nem azzal van, hogy nem lennének elég jók a színészek, vagy a speciális effektek, vágás, vagy bármi ilyen, sokkal inkább, hogy egy ilyen sztorihoz nem mertek elég bátran ötletelni. A film magában hordozza a Jump-scare vonásokat, valamint a horror legismertebb elemeit, a fő baj viszont az, hogy túl sok van belőlük és, hogy jórészt semmi újjal nem rukkoltak elő. Félre ne értsetek ezeket nagyon összehangoltan és jól megkomponáltan tették bele a filmbe, ám a nézése közbe gyakran támadt olyan érzésem, hogy:     -Hmm, ezt már láttam valahol...
    Vérfarkas, élő hasbeszélő baba, zombik, kerti törpök, bohóc stb. Ha jobban belegondolunk számtalan olyan alkotást sorolhatnánk fel mi magunk, amikben már szerepeltek ilyenek, ráadásul az imént felsoroltak igen felkapottak mostanában.
   Ám most jön az a rész, amikor pont ennek a tényezőnek a pozitív oldalát mutatom be. Lehet, hogy a benne lévő szörnyetegeket mindenki ismeri, sőt talán már unja is őket, ám még kevés filmben/sorozatban mutatták be ezeknek a lényeknek olyas jellegű felhasználását, mikor a humor oldaláról közelítik meg a jellemüket. Ráadásul a szörnyekhez készült hangkeverések néhány helyen kifejezetten szórakoztatóvá sikerültek. Csak úgy, mint a poénok is.

   Számomra az igazi meglepetés Jack Black ( a filmben R.L.Stine) volt, játékát ugyanis roppant élvezhetőnek tartottam. Az elmúlt években nem nagyon dicsekedhetett túl jó filmekkel (ha egyáltalán voltak), ám most amolyan "újjáélesztő" alkotásként is eltitulálhatjuk számára ezt a filmet. Rájöttem, hogy tényleg egy kifejezetten szórakoztató színész, akinek titka leginkább abban rejlik, hogy habár a kamerák mindent felnagyítanak, ő ennek ellenére is "arcátlanul" jól használja a gesztikulációit.

   Na most visszatérve a kivitelezésre, ami igazán tetszett, hogy ez egy vérig érzelmes film. Megtalálhatjuk benne a szerelmet, a család fontosságát, valamint a kitaszítottság elkeserítő velejáróit, amelyeket legtöbbször habár humorba burkolt párbeszédek eltussolnak, mégis van némi mögöttes tartalmuk.
   
   Összegezve, ha tényleg kicsit többet mertek volna belevinni az alkotók a film adott zsánerének bármely velejáró elemének felhasználásával egy sokkal gondosabban kivitelezett filmet kaptunk volna. Ám minden hibája mellett egy humoros, néhány helyen igazán impozáns jelenetekkel megáldott alkotást kapunk, mely egy könnyed kis délutáni unatkozás csillapítására tökéletesen megfelel,egy kis motivációt remélem nyújtok, ha elmondom már csak  a befejező jelenetért megérte megnézni a filmet...ugyanis ott valóban LIBABŐRös lettem...


IMDB:   6,8